曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张专辑是指挥家迪费恩德（Jan Willem de Vriend）与荷兰交响乐团的门德尔松交响曲全集的第二张专辑，这张专辑收录了作曲家在交响曲领域的第一部成熟之作《c小调第一交响曲》和其公认的杰作之一《a小调第三“苏格兰”交响曲》。门德尔松在19世纪时影响力之大，可以媲美贝多芬。就连莫扎特17岁时的作品，都不能与这位德国作曲家诸多早期作品的巧思相比拟。尽管门德尔松的作品不像贝多芬那样充满时代的气息，但他在创作中保持了严肃的态度，在尊重古典传统的同时，丰富了创作题材，完善了表现形式。他的作品把浪漫主义的特点与古典主义的特点交织在一起，既带有古典主义作品的严谨逻辑性，又带有浪漫主义的幻想性格。创作风格素以精美、幽雅、华丽而著称，被誉为浪漫派作曲家中的抒情风景画大师。在很长一段时间里，门德尔松被认为是继贝多芬之后欧洲最伟大的音乐家，他的作品长期受到世界各国人民的喜爱，而且对德国、捷克以及斯堪的那维亚的民族音乐发展，产生了重要影响。作品简介——《c小调第一交响曲, Op. 11》作于1824年，呈献给伦敦爱乐协会，属他15岁生日之前的作品。在此之前，其实12-14岁期间，他作过12首交响曲，这是第13号，但布莱特科普出版社出版门德尔松作品全集时，因早期作品为习作，且已遗失，故这一首开始，编为第一号。这首交响曲明显同时受韦伯、莫扎特、海顿、贝多芬的影响，1827年2月1日在莱比锡首演。 c小调奏鸣曲式快板以音阶性进行与琶音所构成的第一主题始，这一主题有莫扎特主题的味道，但是门德尔松自己的进行。降E大调第二主题以小提琴呈现，小结尾与韦伯《自由射手》序曲风格相近。发展部很简洁，以第一主题、第二主题前的木管经过句及小结尾材料为主构成。再现部后以C大调而进入激情洋溢的终结部。作品简介——《a小调第三“苏格兰”交响曲, Op. 56》作于1830—1842年间，而其创作灵感始于1829年5月，应伦敦爱乐协会之约首赴英伦之时。此年7月，门德尔松到苏格兰，在爱丁堡霍里路德古堡遗迹诞生了创作此曲的灵感。他在信札上曾写道：“日近黄昏时，我们来到霍里路德堡，玛丽女王居住、恋爱的地方。那里值得一看的是爬上迂回的楼梯后，可看到一间小屋。当年追踪者爬上楼梯，在这里发现李吉奥，硬将他从屋里拖出，在隔了3个房间的拐角处将他杀死。四周的东西已经朽坏了，从中还可以望见蓝色的天空。我今天就在这间古老的房子里，找到了《苏格兰交响曲》的灵感。”门德尔松所说的古堡典故为，1566年3月9日夜，深得女王幸宠、被称为“外交顾问”的意大利乐手维多?李吉奥被一群贵族所杀。这首作品呈献给维多利亚女王，即霍里路德古堡主人——苏格兰女王玛丽的第九代孙女，1842年3月3日，由门德尔松自己指挥爱乐乐团首演。该曲实际完成时间要比其第四和第五交响曲都晚，但编号相反。乐曲一开始的行板是一个冥思的引子，表现了门德尔松的怀古之情。第一乐章的第一主题灵巧而又伸展，音调具有苏格兰民间舞曲的风格，华丽流畅而略带悲哀。次乐章谐谑曲的主题，据说取自一首古老的五声音阶风笛曲，明朗轻快的苏格兰舞曲风格的主题，表现了高原湖泊地带的村镇农民们淳厚朴素的生活情趣。第三乐章d小调柔板由弦乐声部奏出，忧郁而优美，似乎是在遥望远处孤寂的山村、深深的森林和荒凉的古城。终乐章以a小调活泼的快板回到第一主题的狂热与激烈，充满了苏格兰风味。指挥家简介：迪费恩德（Jan Willem de Vriend）自2006年起担任荷兰交响乐团的首席指挥兼艺术总监。自从他担任荷兰交响乐团的首席指挥后，该乐团成为了荷兰音乐界的一张名片。他们录制过莫扎特、贝多芬、施特劳斯和门德尔松的作品，还进行过奥芬巴赫和马勒部分作品的首演。在演奏18及19世纪这段时期的作品时，乐团使用那个时代的古乐器，展现出了一种只有荷兰交响乐团才能演奏出来的声音质感。除担任荷兰交响乐团的首席指挥之外，迪费恩德（Jan Willem de Vriend）还是布拉班特管弦乐团的常驻客座指挥。他还指挥过其他知名荷兰乐团，如荷兰皇家大会堂管弦乐团、荷兰广播爱乐乐团和海牙爱乐乐团。迪费恩德也很受其他国家乐团的欢迎，曾多次赴中国、德国、奥地利、意大利和法国等国的乐团任客座指挥。草莓视频在线观看视频在线
专辑简介：普利策奖得主，作曲家保罗•莫拉维克（Paul Moravec）再次与词作家马克•坎贝尔（Mark Campbell）合作，创作了他的第二部"美国历史清唱剧"-《圣殿之路（Sanctuary Road）》。《圣殿之路》借鉴了威廉•斯蒂尔（William Still）的《地下铁路（The Underground Railroad）》一书中的惊人故事。这些关于勇气、毅力和牺牲的史诗性质的故事被转化为令人着迷的传奇。在卡内基音乐厅举行的全球首演中就听到了这首歌，这是百老汇饱受世界赞誉的表演。因其“引人入胜的脉动声音和一流的独奏者而闻名”。作曲家简介：保罗•莫拉维克（Paul Moravec），出生于1957年11月2日，美国作曲家，纽约长岛阿德尔菲大学的大学教授。他已经是一位多产的作曲家，被称为"新调性主义者"。他最著名的作品是《暴风雨幻想曲》，该作品获得2004年普利策音乐奖。莫拉维克出生于纽约州布法罗市，随后就读于劳伦斯维尔学校，1975年毕业，1980年获得哈佛大学作曲系学士学位；在哈佛大学期间，他与哈佛•拉德克利夫音乐学院（Holden合唱团之一）合作演出。他获得了罗马大奖，毕业后在罗马的美国学院学习。随后，他获得了哥伦比亚大学音乐硕士（1982年）和音乐艺术博士（1987年）的作曲学位。莫拉维克曾在达特茅斯学院（1987-96）和亨特学院（1997-98）任教。他患有经临床诊断的抑郁症，在他离开达特茅斯学院的那段时间里达到了顶峰，并接受了电击治疗。他目前是阿德尔菲大学音乐系的大学教授，在曼内斯音乐学院教授作曲，并为这个在20世纪90年代经历了学术和财政困难的学院的 "复兴 "做出了贡献，被《纽约时报》称为"复兴"。2004年，莫拉维克凭借作品《暴风雨幻想曲》获得普利策音乐奖，这一著名奖项极大地提升了莫拉韦克的知名度，他也被任命为多个驻校作曲家。2006年9月，他被任命为纽约作曲家圈新的荣誉作曲家成员。他还被任命为新泽西州普林斯顿高等研究院2007-2008学年的驻校作曲家。除普利策奖外，莫拉维克还获得过美国国家艺术基金会的作曲家奖学金、洛克菲勒基金会奖学金，以及美国作曲界的查尔斯•艾夫斯奖和戈达德•利伯森奖。他曾受德索夫合唱团、奥尔巴尼交响乐团和哈佛合唱团等乐团委托演出。马克•坎贝尔（Mark Campbell），是纽约的编剧和词曲作者，他的歌剧曾获得普利策音乐奖和格莱美奖。马克以音乐剧词曲作者的身份开始为舞台创作，但在2004年在狼陷阱歌剧团首演了他的第一部长篇歌剧《沃尔蓬》后，他转而从事剧本创作。他最著名的作品是《寂静的夜晚》、《闪亮》、《乔布斯的（R）演变》、《如出一辙》、《同一天晚上》、《石墙》、《伊丽莎白-克里》和音乐剧《未铺好的床的歌》。他的歌剧被美国大多数著名的歌剧公司制作过，包括亚特兰大歌剧院、亚利桑那歌剧院、奥斯汀歌剧院、波士顿抒情歌剧院、中央城市歌剧院、芝加哥歌剧院、辛辛那提歌剧院、得梅因都市歌剧院、美国堡垒大学等。包括亚特兰大歌剧院、亚利桑那歌剧院、奥斯汀歌剧院、波士顿抒情歌剧院、中央城市歌剧院、芝加哥歌剧院、辛辛那提歌剧院、得梅因都市歌剧院、沃斯堡歌剧院、休斯敦大歌剧院、休斯敦大歌剧院、休斯敦大剧院等。作为一名教育工作者，马克在美国歌剧项目、华盛顿国家歌剧院的美国歌剧计划、美国抒情剧院和科罗拉多大学的新歌剧工作室建立了剧本写作项目。
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